【视频】no.12的音乐特点与演奏分析 聆听斯克里亚宾的神秘律动和力量丨练习曲Op.8-西方音乐评论

霍洛维茨演奏斯克里亚宾练习曲Op.8 No.12
斯克里亚宾练习曲Op.8 no.12的音乐特点与演奏分析斯克里亚宾是俄罗斯著名的作曲家、钢琴家三叶眼镜城，练习曲Op错伏演员表?8-12属于他创作早期的作品深宅未醒，体现了他继承传统又突破传统的创作轨迹。本文从创作背景、音乐特点和演奏技法方面对作品进行不同方位的全面分析，帮助习琴者准确地把握作品的精神内涵和风格特点，以便更好地诠释音乐。本文原载《宿州学院学报》 , 2013年第28期；往期内容：1、作品介绍丨浅析斯克里亚宾《第三钢琴奏鸣曲》素材及性格特征丨旋律带有明显的浪漫主义婉约的诗人气质，颇有肖邦的风范；2、音乐短札丨浅谈象征主义与斯克里亚宾之间的关系绝配男女?丨从青年时代起，斯克里亚宾就试图通过参透事物本质来探寻宇宙和谐、自由、永恒的途径；3、重磅译文丨“灵魂诠释者”钢琴家索弗罗尼茨基丨身为斯克里亚宾女婿的索神是座连接俄罗斯钢琴学派的桥梁丨“每一个音符就像画家笔下一划”；4、来听这首描写海洋的神秘色彩的钢琴奏鸣曲丨斯克里亚宾《第二钢琴奏鸣曲》结构分析
斯克里亚宾是俄罗斯著名的作曲家、钢琴家，他的音乐既有浪漫主义的抒情性，又在和声、织体、音乐构思方面富有创新。他的一生创作了大量不同体裁的作品，其中26首钢琴练习曲贯穿其音乐创作的早期、中期和晚期，展现出不同的音乐风格。
郎朗演奏斯克里亚宾练习曲Op.8 No.12
斯克里亚宾的早期作品大都篇幅短九岁小魔医小qq简单盗，音乐有着明显的抒情性、歌唱性和律动性。在创作中期，受到宗教观念、哲学思想的影响，他的作品走上了追求“神秘主义”的道路。在创作晚期，斯克里亚宾确立了“神秘主义”音乐风格的最终形成。纵观其整个创作生涯，作品风格如此戏剧性的变化让人很难想象这些作品出自同一人之手手表厂家，特别是晚期“神秘风格”的形成更让人难以捉摸小背篓铃声。

一、创作背景
斯克里亚宾从小就跟随母亲学习钢琴激情信箱，16岁时免试进入了莫斯科音乐学院学习钢琴和作曲。在萨封诺夫的指导下，斯克里亚宾掌握了各种钢琴演奏技巧，这也为以后的音乐创作奠定了坚实的基础。但由于他和作曲老师阿连斯基的合作并不愉快别唤醒死人，斯克里亚宾没有拿到作曲专业的毕业文凭兵家四圣，于1892年愤然离校。
毕业后的斯克里亚宾一边旅行演出一边创作。1894年天作凉缘，他认识了富有的木材商、同时也是俄罗斯音乐的重要支持者别利亚耶夫，后者委托他写一部作品，于是斯克里亚宾开始创作Op?8。

二、音乐特点
Op?8作于1895年，体现了斯克里亚宾早期对浪漫派风格的继承，又不失突破传统的创作轨迹。这套练习曲一共十二首，从宏观来看，斯克里亚宾借鉴了肖邦、李斯特练习曲中调性布局的手法。整套作品分为前、后两部分，并按照大调、关系小调和下属走向模式来安排每首作品。
李歆艺演奏斯克里亚宾练习曲Op.8 No.12
这首练习曲是整套作品中的最后一首，主题简短，整曲建立在一个动机上，d小调，单三部曲式。呈示部（第1-17小节）由同一个乐思六次上行模进构成，分为两个乐句。在每个乐句中，乐思的第三次出现比前两次要长，形成“短短长”的布局。展开部（第18-33小节）整体呈现下行趋势，其唯一的乐思与呈示部的唯一乐思十分相似。如果说呈示部的创作使用了“扩张”的手法，在这一部分则使用了“缩句”的原则：先是一对乐句，接着是一对动机，再接着是一个被缩短了的动机，最后是一些由动机的碎片构成的向再现部的过渡。再现部（第34-49小节）只出现了呈示部中的一个乐句，并在该句的结尾作了一番改动。尾句的原材料使用了乐曲旋律开头的四个音。

三、演奏分析
这是一首关于八度技巧的练习曲，通过变化织体和速度来增强演奏的难度。右手八度奏出整曲的主旋律，左手是大跨度的分解和弦，在呈示部右手加入由柱式和弦构成的中声部，使用三连音的形式演奏烘托气氛。如何在大跨度的跳动中准确演奏八度、把握好隐藏的旋律线、均匀地弹奏三连音柱式和弦显得尤为重要傻傻的勇气。
弹奏八度最重要的是用1指和5指牢牢地固定手型，在手掌运动的过程中，手的支架不能散，根据所需的音色选择不同的触键方式。例如乐曲开始的两个八度音是时值较短的同音重复越城记，所需力度不大，因此，在演奏时先固定好八度的手指音位，通过手腕抖动，用手指指尖“抓”键的方式触键，把手指的力量放在第二个音上，突出强拍。在弹奏快速的远距离八度大跳时，例如乐曲开始的右手，除了运用上述演奏方法外还需调整手腕的左右运动，带动手掌快速位移。
由于这首曲子是#f小调，有6个升号，为了使旋律声部连贯、流畅，在弹奏黑键、白键交替八度时要注意指法的运用。在手的大小不受限制的情况下，八度上声部4指弹黑键、5指弹白键，八度下声部全部用大指东方商人，尽量贴着琴键平滑地带过，两个声部保持音色的统一。
对于演奏者来说还需要有计划地设计好力度层次，完成fff的挑战;突出轻柔的力度和厚重的力度之间的对比，展现音色的层次。例如在乐曲再现部的柱式和弦是以三连音的形式出现的，在每个和弦上均标有重音记号，在弹奏时可以把三个音分为一组中药煎药机，在每一拍的第一个音上手腕发力，后两个音通过手腕的反弹发力，注意手臂和手腕的放松。此外急速追击，对曲子中rubato的把握应构建在作品的律动和力量上，而非浪漫派常见的抒情性。
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